若干年前好友Liz推荐我看这片
那时还是高中 还是懵懂的少年
她是第一位登上美国邮票封面的墨西哥女画家
Liz当时是这么介绍的
当车祸后 钢管从她的阴部穿出 整个画面撒满了金粉
我被震撼了 并不觉得这个场面可怕
只觉得时间在那秒静止了
Frida......重生了
这片的配乐非常强大
浓浓的异域风情
地中海 红花 烈酒 极爱极恨
Diego的背叛 带给Frida一次次的伤害
孩子的流产 几乎使Frida崩溃
她自己减去了长发 镜中的她 英气勃发
浪漫,理想主义的她,也有同性爱,
印象中Frida与Diego结婚时,
某宾客说了一句:oh,you're just like an elephent and a dove!
笑了我半天...确实,体积差距有点大
当Diego为Frida脱去衣裳,露出车祸留下的疤痕,
D心里充满了爱怜..
可是,不管他说他有多爱Frida,
他始终流连于一个个模特...
爱与性,貌似是分开的
Frida死的时候,Diego陪在她的身边,
其实生活并不完美,爱情也是,
Diego深爱着Frida...
这样就足够了..
写不下去了
以前会在各种点名游戏里被提问
最爱看的电影
我一定会写上这部
比坚强还纯真的墨西哥画家弗里达，拉美大陆都在她眼睛上。在激情的弗拉明哥配乐中用风格诡谲，情绪激烈的滤镜渲染冲击力紧张感。
原生的特质，蕴涵着文明人所不可能具有的力量和勇气。弗里达残小躯体里扬着的自信果敢就源于那份原生的真实，男人女人任何美丽的事物都值得，大跳探戈，狂暴的时候最美。
浇不灭的热情是股升腾的火苗从石膏上的蝴蝶飞出在画笔上燃起来 爱、失望、从容、和接受。她的身体好像可以吞噬一切考验生发出独属于她的画作。痛和爽渗入骨髓之后她诠释了勇敢:
因为愿景和希望做决定，
老实说，我在看片之前并不甚了解弗里达——就像片中弗里达自己说的——“在巴黎，我的画展并没有他们想象的那么反响热烈，墨西哥女画家——顶多是异域风情。”
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我只知道弗里达的丈夫太有名了——大名鼎鼎的墨西哥壁画家里维拉——一个在现代艺术思潮和艺术发展史中都躲不过去的名字。
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对里维拉的爱恨交织是因为读硕期间的《现代艺术思潮》评述。老实说我并不觉得“墨西哥壁画三杰”有多杰出，也不觉得里维拉所谓融合立体主义、哥伦比亚风格和墨西哥民族特色的壁画有多前无古人后无来者——至少“国宝级大师”真的有些华而不实吧。
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但中国主流的艺术评论者们如此看中里维拉的艺术地位，有一点原因是肯定的——因为里维拉信仰共产主义，对墨西哥民族解放运动做出贡献。政治立场的相同，自然爱屋及乌就要看得顺眼些。
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所以，对里维拉壁画的论述总觉得是干巴巴打着哈欠违心说的——或许是我政治觉悟太低，我总觉得他的笔，远没有《黄金之吻》的壁画家克里姆特那么有世界性。克里姆特的画是直接入戏，直入人性的
这个眉毛连在一起的墨西哥女画家，因为车祸留下的后遗症，最后全身都安上了铁箍。她抽烟，酗酒，吸毒，她与丈夫及绘画导师里维拉的交往，他说他只爱她，答应只忠诚于她，但是不停地和其他女模特上床。她一次又一次地歇斯底里。
她和他一直在一起，即使她还爱着女摄影师，即使她过着怎么样放纵浪荡的生活。他们夫妻同时是墨西哥革命时期的风云人物，又影响着墨西哥绘画艺术的整个复兴。她离开后，开始给他写信，告诉里维拉自己是多么需要他，多么爱他。因为车祸后遗症她不能生孩子，她安静地在流产掉的放在玻璃瓶的胎儿面前画画。她躺在床上，那个小小的孩子像气球一样系在她的肚子上，周围是美丽的草地，蓝天。
那幅画转过来的时候，我像里维拉一样哭了。看着她抽烟，发疯般地唱歌，我忽然想到石康的一句话：为死亡奋斗不息。我们都在为死亡奋斗不息，从来没有停止过。Salma Hayek在这部电影里也有出色的表现，笑容灿烂，牙齿整齐洁白，始终表情坚毅，无法阻挡，无力阻挡。29岁的时候她即将死去，她看着自己慢慢死去，她画戴着铁箍的自己，她有爱人陪伴
“她的画犀利又温煦，坚硬如钢铁，柔美如蝶翼，讨喜如微笑，残忍如人生的苦楚。”
这是迪亚哥对她的赞美
实话说，感觉二人都不枉为人，
迪亚哥艺术造诣自不必说，不仅名声响亮还是个花花公子，虽然渣的说得出“性爱就像撒尿或者握手”这样的胡话，还胖的流油，居然还有点可爱。他对自己的出轨行为毫不避讳，认错又不改，对于忠诚有自己的原则，灵魂自由，活得随心所欲，正如前妻对他的评价“他最爱的人就是他自己”。反而是这样的人在请求弗里达和他复婚时说出那句：“I miss us.” 才分外动人
《弗里达》：“爱或死亡会让我变成花朵”
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